L’équipe créative

Rémi Delekta | Livret – Composition

Rémi Delekta pratique le chant choral depuis 1997. Il est membre du groupe vocal Equinoxe qui se produit régulièrement dans les salles de Lorraine, parmi lesquelles le Galaxie d’Amnéville et l’Arsenal de Metz. Equinoxe est associé depuis 2006 à l’orchestre symphonique de Marly à l’occasion de concerts appelés « Symphonic Show » qui présentent un répertoire axé sur le mariage entre musique symphonique et variétés. Il pratique la flûte traversière depuis 2008.

Passionné par les comédies musicales de West-End et de Broadway, il participe lui-même à plusieurs comédies musicales amateur, notamment Sweeney Todd de Stephen Sondheim à Oxford en 2001. Il prend part également à de nombreux événements de chant choral, parmi lesquels le requiem de Mozart sous la direction de Jacky Locks en 2008, le concert « Solidarité Inondations » à Nîmes en 2003 sous la houlette de Jean-Jacques Goldman, ainsi que les Nuits de Champagne à Troyes, chaque année aux côtés d’un nouvel artiste de variétés (Alain Souchon, Bernard Lavilliers, Véronique Sanson, Julien Clerc et bien d’autres). En 2006, il crée et dirige une chorale de 30 personnes à Rennes. Il suit en 2007 une formation de chef de chœur aux ateliers de Chanson Contemporaine à Troyes.

Il est également passionné d’écriture ; auteur de plusieurs nouvelles, il participe notamment en 2001 au Prix du jeune écrivain.

Sur le plan professionnel, il assure la fonction de directeur des ressources humaines des centres hospitaliers de Neufchâteau et de Vittel.

Ferdinand Bistocchi | Composition – Orchestration

Ferdinand Bistocchi dirige le conservatoire de musique et de danse de Marly depuis 1996. Diplômé d’Etat d’enseignement de la clarinette et de direction d’ensembles instrumentaux à vent, il cumule les distinctions : Premier Prix d’orchestration dans la classe d’Alain CREPIN au conservatoire d’Esch-sur-Alzette (Luxembourg), quatre Médailles d’Or du Conservatoire National de Région de Metz en clarinette, musique de chambre, déchiffrage et formation musicale. En 1988 il devient premier clarinettiste solo au sein de l’Orchestre Lyrique du Théâtre de Metz ainsi qu’à l’Orchestre d’Harmonie. Il se produit également au sein du Quintette de Lorraine et de l’ensemble instrumental de Moselle en tant que soliste et avec lesquels il enregistre plusieurs disques.

La critique est unanimement élogieuse après ses prestations, notamment son interprétation de « Introduction, Thème et variations » de C.M. von Weber à Monaco aux côtés de Bernard Soustrot ainsi que ses récitals avec le pianiste Jacques Humbert à Pertisau (Autriche).

Il prend la direction de l’orchestre d’harmonie de Basse-Ham en 1990 et crée deux formations : l’orchestre d’harmonie de Marly en 1994, qui se classe en division supérieure au concours de la fédération nationale des harmonies, puis en 1997 l’orchestre symphonique de Marly, devenu en quelques années l’un des meilleurs orchestres symphoniques amateurs en France.

Fort d’un répertoire varié (musique classique, variété française et internationale, comédie musicale, musique de film), l’orchestre symphonique de Marly se produit dans de nombreuses salles en Lorraines et à l’étranger : Irlande, Italie, Allemagne et récemment à Gloucester, ville jumelée de Metz au Royaume-Uni. A noter la récente association avec le groupe vocal Equinoxe, de laquelle sont nées plusieurs éditions du « Symphonic show », notamment au Galaxie d’Amnéville et à l’Arsenal de Metz.

Ferdinand Bistocchi réalise de nombreux arrangements pour orchestre symphonique : adaptation de grandes œuvres classiques, adaptation de comédies musicales, musiques de films, musiques de scène et de ballets et plus de 50 orchestrations de chansons célèbres françaises et internationales avec chœur.

François-Xavier Borsi | Composition

Ayant suivi ses classes en flûte traversière et formation musicale, François-Xavier Borsi est diplômé du Conservatoire national de région de Metz. Il a complété sa formation initiale en musique classique par de nombreux stages, ateliers et masterclasses, en particulier dans son instrument de prédilection, et a été l’élève de Charles Dagnino et Jean-Pierre Pinet. Il est, depuis 2006, en charge de la direction de l’école de musique de Terville (Moselle, France).

Au-delà de seules fonctions de direction administrative et pédagogique, son engagement pour la musique est surtout multiforme. Il participe à de nombreuses formations musicales, que ce soit au sein de formations réduites de musique de chambre ou au sein d’orchestres symphoniques (Philharmonique de Thionville, symphonique de Marly) et d’orchestres d’harmonie (Basse-Ham, Bouzonville, Terville).

Il pratique également le chant choral depuis l’âge de dix ans, d’abord dans une formation « A chœur joie », puis au sein du groupe vocal Equinoxe, sous la direction de Didier Gendt ; il en est aujourd’hui le président et le chef de chœur adjoint. Cet ensemble d’une quarantaine de membres a su se construire une réputation nationale : il est régulièrement invité du festival francophone des Nuits de Champagne à Troyes, a gagné en 2006 la finale Grand Est du concours France bleu des chorales et a participé à plusieurs émissions de télévision (les « 500 choristes » sur TF1). Avec Equinoxe, François-Xavier Borsi a également enregistré des titres sur les albums de Jean-Jacques Goldman et Michaël Jones, respectivement « Ensemble » en 2001 et « Prises et reprises » en 2004.

Depuis 2003, François-Xavier Borsi se passionne pour la direction de chœurs et le travail d’arrangement et d’harmonisation d’œuvres vocales pour chœur polyphonique mixte. Riche de la double casquette d’instrumentiste et de chanteur et de son expérience de théâtre construite au niveau amateur, il s’est naturellement intéressé au genre des « musicals », en lien avec l’essor du groupe Equinoxe là encore : c’est ainsi qu’il a interprété divers rôles dans « Les Misérables » en 1997, « Starmania » en 1998 ou « Nosferatu » en 2000. Il a incarné des personnages aussi différents que Quasimodo dans « Pour l’Amour d’Esmeralda » en 2002, le Comte Capulet dans « Les Amants de Vérone » en 2004 et Rhett Butler dans « Autant en emporte le vent » en 2008. Avec Equinoxe à nouveau, il joue actuellement le rôle de Sam Carmichael au sein de la comédie musicale « Mamma mia ».

Par ailleurs, il préside l’association Locksley Mus’.

Renato Fontana | Mise en scène

C’est presque par hasard que Renato Fontana découvre le théâtre, lorsqu’une amie lui parle des ateliers de la Compagnie Théâtre à Dire. Et c’est au sein de cette compagnie que le metteur en scène Mohamed Mouaffik lui donnera sa formation initiale, mêlant rigueur, improvisation et liberté de créer.

Il y a joué dans plusieurs pièces, toutes mises en scènes par Mohamed Mouaffik : en 2004 « Théâtre sans animaux » de Jean-Michel Ribes ; en 2005 « Le désespoir des singes » de JG Nordmann ; 2006 « Vole moi un petit milliard » de Fernando Arrabal ; 2007 « Ma main droite » de Gilles Moraton ; 2008 « C’était mieux avant » de Emmanuel Darley ; 2009 « Les Figurants » de José Sanchis Sinisterra.

Avec Teresa Napoli, metteur en scène à Luxembourg, Renato travaille les émotions, la poésie et il participe à plusieurs spectacles, notamment une mise en espace du Bateau ivre d’Arthur Rimbaud à l’Abbaye de Neumünster. Il aborde le théâtre classique avec Henry Moati lors d’un stage, et complète sa formation initiale au Cours Florent en suivant l’enseignement de David Garel, pour l’improvisation, et du réalisateur Frédéric Provost, pour le travail à la caméra.

En 2009 il participe au spectacle La Rue, créé et mise en scène par Laurent Gutmann et comprenant notamment des scènes filmées par Thomas Pendzel. Depuis 2010, la curiosité mène Renato vers d’autres pistes : le clown, en suivant la formation de Dimitri Madenoglu et de Béatrice Ollinger ; la réalisation de documentaires, en suivant les enseignements des réalisateurs Rolland Muller et Gabrielle Schaff ; l’écriture, en participant à un stage animé par sOlenn Denis.

Il aime aussi le cinéma et, tout naturellement, suit l’initiation au cinéma organisée par la Cinémathèque et l’Université du Luxembourg et participe à l’atelier d’écriture de scénario de Frédéric Zeimet, scénariste luxembourgeois. Il tourne en 2010 dans L’Orchidée, court-métrage de Cyrus Neshvad. Puis Renato s’essaye à la publicité avec plusieurs expériences à Luxembourg.

Depuis deux ans, il fait partie de la troupe Ter de l’Art qui donne, depuis janvier 2011, Palace, de Jean-Michel Ribes, dans une mise en scène collective et il participe à La Farce de Maître Pathelin, mise en scène par Rémi Barbier (Théâtre de Nihilo Nihil).

Aurélie Bernard | Danse et chorégraphie

Aurélie Bernard débute la danse classique dès l’âge de 7 ans avec Christiane STEIN. Très vite, elle se passionne pour cette discipline et complète ses cours de danse hebdomadaires par des stages d’été qui lui permettent de travailler avec des professeurs de renom.

En 2000, elle intègre les cours de Colette Balland qui la fait travailler aux côtés de Nathalie Pubellier et Sophie Daviet, toutes deux professeurs de danse contemporaine au Studio « HARMONIC » de Paris et chorégraphes ainsi qu’avec Max Luna, danseur dans la compagnie ALVIN AILEY de New York, ce qui lui fait découvrir d’autres facettes de la danse.

Parallèlement, elle se passionne pour le chant et intègre plusieurs groupes vocaux, notamment le Tourdion et le groupe Equinoxe, sous la direction de Didier Gendt.

En 2001, elle intègre l’Académie Internationale de Danse de Paris qui, par ses empreintes dans les comédies musicales actuelles, lui permet d’allier ses deux passions. Elle y suit des cours de danse classique, contemporaine et jazz, mais aussi cours de chant et de théâtre, ce qui lui permet de travailler en tant que stagiaire sur les comédies musicales « Roméo et Juliette » et « les 10 commandements ».

Marie Poschmann est titulaire d’une licence d’arts plastiques et d’un master d’arts visuels. Après avoir déposé sa marque de création « artdeposch » à l’INPI en 2008, elle s’est lancée dans le développement de ses créations personnelles. Elle propose des collections de vêtements/costumes, bijoux, accessoires, peintures et illustrations sur vaisselle.

En parallèle, elle œuvre pour diverses associations ; elle a notamment participé à la création de l’association Recto-Verso en septembre 2009, qui organise des soirées à thème afin de promouvoir les jeunes artistes de la scène strasbourgeoise.

Marie Poschmann a exploré plusieurs sphères artistiques, en commençant par le piano dès l’âge de deux ans avec Thierry Wendremaire, la danse à l’Institut Anselin de Thionville, puis le chant au conservatoire de Thionville avec Véronique Klesse. Elle obtient ainsi un certificat de fin d’études de piano classique en 1998 et rejoint la classe semi-professionnelle de chant du conservatoire en septembre 2009.

Elle a déjà eu l’occasion de collaborer à des projets de comédies musicales estudiantins, dans le cadre des activités du groupe Equinoxe : Pour l’amour d’Esmeralda en 2002 et Les amants de Vérone en 2004. Pour l’un et l’autre elle a participé aux chœurs, aux chorégraphies scéniques, à la conception des costumes et l’élaboration des visuels.